Vở kịch – Thegioigaitri.com https://thegioigaitri.com Tạp chí giải trí tổng hợp, cập nhật nhanh nhất các xu hướng showbiz, âm nhạc, điện ảnh, thời trang, đời sống người nổi tiếng, mạng xã hội và văn hóa đại chúng. Tue, 07 Oct 2025 20:13:49 +0000 vi hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.7.4 https://cloud.linh.pro/news/2025/08/thegioigiaitri.svg Vở kịch – Thegioigaitri.com https://thegioigaitri.com 32 32 Lưu Quang Vũ comeback với Bệnh sĩ: Sân khấu không lỗi thời cho Gen Z https://thegioigaitri.com/luu-quang-vu-comeback-voi-benh-si-san-khau-khong-loi-thoi-cho-gen-z/ Tue, 07 Oct 2025 20:13:45 +0000 https://thegioigaitri.com/luu-quang-vu-comeback-voi-benh-si-san-khau-khong-loi-thoi-cho-gen-z/

Vở kịch kinh điển “Bệnh sĩ” của nhà viết kịch Lưu Quang Vũ đã trở lại sân khấu tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt – Xô, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả trẻ. Sự kiện này đã mang lại niềm vui cho nghệ thuật sân khấu, vốn dĩ lâu nay được coi là một thách thức khi thu hút giới trẻ.

Vở diễn "Bệnh sĩ" vẫn tiếp tục mang đến nhiều cảm xúc cho người xem, đặc biệt là khán giả trẻ, ảnh: NHKVN
Vở diễn “Bệnh sĩ” vẫn tiếp tục mang đến nhiều cảm xúc cho người xem, đặc biệt là khán giả trẻ, ảnh: NHKVN

Khán giả đã có mặt đông đủ, háo hức xếp hàng từ sớm và ở lại đến phút cuối cùng để thưởng thức vở kịch. Tiếng cười sảng khoái, những tràng pháo tay kéo dài và ánh mắt chăm chú hướng lên sân khấu đã tạo nên những cảm xúc trọn vẹn cho cả diễn viên và khán giả. Với hơn 400 đêm diễn trong nhiều năm qua, “Bệnh sĩ” tiếp tục chứng minh sức sống bền bỉ và sự hấp dẫn không phai của kịch Lưu Quang Vũ.

Cảnh trong vở diễn "Bệnh sĩ", ảnh: NHKVN
Cảnh trong vở diễn “Bệnh sĩ”, ảnh: NHKVN

NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam, bày tỏ sự xúc động trước sự hào hứng của khán giả trẻ. Sự kiện này không chỉ là một thành công riêng lẻ mà còn là tín hiệu vui chung cho sân khấu kịch nói trong thời đại số. Đây là một bước tiến quan trọng, góp phần làm đa dạng và phong phú thêm đời sống văn hóa tinh thần của công chúng.

Cảnh trong vở diễn "Bệnh sĩ", ảnh: NHKVN
Cảnh trong vở diễn “Bệnh sĩ”, ảnh: NHKVN

Sự thành công của vở kịch “Bệnh sĩ” có thể được lý giải bằng cách dàn dựng hiện đại, nhịp điệu nhanh, lời thoại tiết chế hợp lý và biểu cảm giàu cảm xúc. Tiếng cười trước những tình huống trào lộng, hài hước và sự trầm ngâm trước những thông điệp sâu cay về sĩ diện, hư danh, thói hình thức đã khiến vở kịch trở nên gần gũi và dễ tiếp cận với khán giả trẻ.

Ông Lê Tùng Linh, Trưởng phòng Nghệ thuật và Tổ chức biểu diễn, Nhà hát Kịch Việt Nam, chia sẻ rằng nhà hát đã mạnh dạn hướng trực tiếp tới nhóm học sinh, sinh viên với nhiều chính sách ưu tiên thú vị. Điều này không chỉ giúp giảm bớt khoảng cách giữa sân khấu và công chúng trẻ mà còn khuyến khích họ tìm hiểu và yêu thích nghệ thuật sân khấu.

Việc người trẻ hào hứng với vở kịch “Bệnh sĩ” đã khiến nó trở thành một hiện tượng lan tỏa tự nhiên. Thành công đó đến từ chất lượng nghệ thuật vững vàng, nhưng không thể thiếu vai trò của truyền thông tích cực và tư duy mở trong cách tiếp cận công chúng. Sự kiện này cho thấy rằng, với một chiến lược đúng đắn và sự đầu tư xứng đáng, nghệ thuật sân khấu hoàn toàn có thể chiếm được trái tim của khán giả trẻ.

Nhà hát Kịch Việt Nam cho biết sẽ tiếp tục tổ chức biểu diễn miễn phí vở “Người đi dép cao su” nhân kỷ niệm 80 năm ngày Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9, với kỳ vọng tiếp tục thu hút đông đảo khán giả, đặc biệt là lớp trẻ. Đây là một động thái tích cực, thể hiện cam kết của nhà hát trong việc quảng bá nghệ thuật sân khấu và đáp ứng nhu cầu tinh thần của công chúng.

Thông qua các hoạt động này, Nhà hát Kịch Việt Nam không chỉ đem đến những trải nghiệm nghệ thuật bổ ích mà còn góp phần gìn giữ và phát huy di sản văn hóa của dân tộc. Đồng thời, đây cũng là cơ hội để khán giả trẻ tiếp cận và yêu thích nghệ thuật sân khấu, một loại hình nghệ thuật đặc biệt giàu tính truyền thống và nhân văn.

Xem thêm thông tin về nghệ thuật sân khấu Việt Nam tại các kênh thông tin chính thống của Việt Nam. Khám phá thế giới nghệ thuật đa màu sắc và phong phú qua các bài viết chuyên sâu và phản ảnh của Vietnam.vn.

]]>
Một mối tình – Khi tình yêu lên sân khấu https://thegioigaitri.com/mot-moi-tinh-khi-tinh-yeu-len-san-khau/ Fri, 03 Oct 2025 11:26:56 +0000 https://thegioigaitri.com/mot-moi-tinh-khi-tinh-yeu-len-san-khau/

Sân khấu Mới chính thức ra mắt vào tối ngày 2-8 tại phường Hạnh Thông, TP.HCM với vở kịch Một mối tình, dưới sự chỉ đạo sản xuất của đạo diễn Minh Nhật. Tác phẩm này lấy cảm hứng từ truyện của nhà văn Nguyễn Ngọc Tư, một câu chuyện đã gây được tiếng vang trong lòng người đọc bởi sự chân thực và cảm xúc sâu sắc.

Một mối tình: Sao anh không thử thương tui đi? - Ảnh 4.
Một mối tình: Sao anh không thử thương tui đi? – Ảnh 4.

Một mối tình xoay quanh cuộc đời của nhân vật chính, một cô gái trẻ với những mối quan hệ tình cảm đầy phức tạp và thử thách. Vở kịch đặt ra nhiều câu hỏi về tình yêu, sự hy sinh và lòng trung thành, khiến khán giả không khỏi tự hỏi về những mối quan hệ trong chính cuộc sống của mình.

Hoàng Phi (trái) vừa về Sân khấu Mới đã ghi điểm với người xem trong nhân vật Sang hệch hạc, hơi ba gai nhưng cũng rất dễ thương - Ảnh: LINH ĐOAN
Hoàng Phi (trái) vừa về Sân khấu Mới đã ghi điểm với người xem trong nhân vật Sang hệch hạc, hơi ba gai nhưng cũng rất dễ thương – Ảnh: LINH ĐOAN

Câu hỏi ‘Sao anh không thử thương tui đi?’ – một lời nói mộc mạc, chân thành từ nhân vật chính đã trở thành điểm nhấn cảm xúc của vở kịch. Đó không chỉ là một lời tỏ tình đơn thuần mà còn là tiếng nói của trái tim, của sự mong muốn được yêu thương và chấp nhận.

Đạo diễn Minh Nhật cho biết: “Tôi muốn thông qua vở kịch này, mang đến cho khán giả một cái nhìn sâu sắc hơn về tình yêu và cuộc sống. Một mối tình không chỉ là một câu chuyện tình yêu đơn thuần mà còn là hành trình khám phá bản thân và hiểu về những mối quan hệ xung quanh.”

Với sự đầu tư kỹ lưỡng về nội dung và hình thức, Sân khấu Mới hứa hẹn sẽ trở thành một điểm đến thú vị cho những người yêu thích nghệ thuật và tìm kiếm những trải nghiệm mới. Vở kịch Một mối tình là bước khởi đầu cho hành trình của Sân khấu Mới trong việc mang đến những tác phẩm nghệ thuật chất lượng và giàu ý nghĩa cho công chúng.

Một mối tình: Sao anh không thử thương tui đi? - Ảnh 5.
Một mối tình: Sao anh không thử thương tui đi? – Ảnh 5.

Khán giả có thể tìm hiểu thêm thông tin về Sân khấu Mới và đặt vé cho các vở kịch sắp tới thông qua trang web chính thức hoặc các kênh thông tin của sân khấu.

Nghệ sĩ Hoài Linh (phải) vai ông Hai Nhân luôn sống trong sự áy náy với con rể vì có đứa con gái phụ bạc chồng - Ảnh: LINH ĐOAN
Nghệ sĩ Hoài Linh (phải) vai ông Hai Nhân luôn sống trong sự áy náy với con rể vì có đứa con gái phụ bạc chồng – Ảnh: LINH ĐOAN
]]>
Vở kịch Chạy đến ngày hôm qua: Tình yêu, toan tính và hy vọng https://thegioigaitri.com/vo-kich-chay-den-ngay-hom-qua-tinh-yeu-toan-tinh-va-hy-vong/ Sat, 23 Aug 2025 00:02:31 +0000 https://thegioigaitri.com/vo-kich-chay-den-ngay-hom-qua-tinh-yeu-toan-tinh-va-hy-vong/

Vở kịch “Chạy đến ngày hôm qua” do sân khấu Hoàng Thái Thanh dàn dựng đã mang đến một câu chuyện tình yêu đương thời đầy trăn trở và day dứt. Tác phẩm này xoay quanh hành trình tìm kiếm hạnh phúc và khát vọng của những người trẻ trong guồng quay cuộc sống hiện đại.

Dì Bưởi (Ái Như, trái) mang lại tiếng cười cho “Chạy đến ngày hôm qua”. Ảnh: H.K
Dì Bưởi (Ái Như, trái) mang lại tiếng cười cho “Chạy đến ngày hôm qua”. Ảnh: H.K

Mở đầu với không khí hân hoan của lễ cưới giữa Tú Quỳnh, một ca sĩ trẻ đầy triển vọng, và Minh, một bác sĩ tận tâm, dường như Quỳnh đã tìm thấy bến đỗ bình yên. Tuy nhiên, sóng ngầm bắt đầu trỗi dậy khi Minh thường xuyên vắng nhà vì những ca phẫu thuật kéo dài, trong khi Quỳnh cảm thấy ngột ngạt trong cuộc sống hôn nhân thiếu vắng sự đồng điệu.

Hôn nhân giữa Tú Quỳnh và bác sĩ Minh (Trịnh Xuân Nhản) là sự toan tính. Ảnh: H.K
Hôn nhân giữa Tú Quỳnh và bác sĩ Minh (Trịnh Xuân Nhản) là sự toan tính. Ảnh: H.K

Những ký ức về Thanh Phương, người yêu cũ, một nhạc sĩ tài hoa, ùa về trong tâm trí cô như một thước phim quay chậm. Tình cảm rạn nứt ngày càng sâu sắc khi những lời dị nghị vô căn cứ về mối quan hệ giữa Minh và đồng nghiệp Phù Dung bùng nổ, đẩy Quỳnh đến bờ vực của sự hoài nghi và thất vọng.

Vở kịch khơi gợi một vấn đề nhức nhối trong xã hội hiện đại, nơi mà con người đến với nhau bằng những toan tính về lợi ích và nhu cầu thực dụng. Quỳnh chọn Minh vì cô đã mỏi mệt với những tháng ngày chật vật lo toan, mong muốn một cuộc sống ổn định về vật chất. Nhưng trong sự lựa chọn ấy, cô vô tình lãng quên đi điều cốt lõi của tình yêu – sự rung cảm chân thành từ trái tim và những ước mơ, khát vọng sống thuở ban đầu.

Khi nhận ra sự cô đơn trong chính quyết định của mình, Quỳnh rơi vào vòng xoáy giằng xé giữa quá khứ và tương lai, buộc phải đưa ra một lựa chọn định mệnh. Sự nghi ngờ về mối quan hệ của chồng và Phù Dung chỉ là một chất xúc tác, một cái cớ để Quỳnh dám đối diện với tiếng gọi sâu thẳm trong trái tim mình.

Quyết định của cô có thể mạnh mẽ, nhưng nó không thể tránh khỏi việc gây tổn thương cho những người xung quanh và cả chính cô, để lại những vết sẹo âm ỉ của sự hối hận. Thế nhưng, cuộc sống sau cánh cửa hôn nhân tan vỡ cũng không phải là một gam màu tươi sáng như Quỳnh từng hình dung. Cô lại một lần nữa đối mặt với những khắc nghiệt của cuộc đời, với bài toán cơm áo gạo tiền đè nặng lên những tâm hồn nghệ sĩ như cô và Phương.

Vở kịch gửi gắm một thông điệp ý nghĩa, ẩn chứa ngay trong tựa đề: Con người luôn hướng về phía trước, nhưng đôi khi hạnh phúc lại nằm ở những khoảnh khắc đẹp đẽ của ngày hôm qua. Tình yêu không chỉ nảy sinh từ những rung động ban đầu, mà còn được nuôi dưỡng bởi sự đồng điệu, thấu hiểu, sự nhẫn nại, hy sinh, những đánh đổi và cả những lo toan về cơm áo – những điều mà có lẽ chỉ khi trải qua những đắng cay, người ta mới thực sự thấu hiểu.

Với vai trò mới là đạo diễn, “Chạy đến ngày hôm qua” là một dấu ấn đáng ghi nhận trong sự nghiệp của Công Hiển, thể hiện sự chỉn chu, tinh tế vốn là đặc trưng của sân khấu Hoàng Thái Thanh. Từng chi tiết nhỏ nhất trên sân khấu, từ bó hoa đến tấm poster, đều được lựa chọn cẩn thận, góp phần khắc họa không gian âm nhạc lãng mạn của câu chuyện. Bố cục ánh sáng được thiết kế giàu cảm xúc, không chỉ làm nổi bật nội tâm nhân vật, mà còn tạo nên sự chuyển giao uyển chuyển giữa thực tại và hồi ức.

Sức hút của vở kịch còn được bảo chứng bởi sự tham gia của những nghệ sĩ gạo cội như NSƯT Thành Hội và Ái Như. Dù xuất hiện không nhiều, Thành Hội đã thể hiện được nội lực diễn xuất khi thể hiện một ông trùm giải trí quyền lực, sâu sắc và trải đời. Nghệ sĩ Ái Như trong vai dì Bưởi lại gây ấn tượng bởi lối diễn tự nhiên, duyên dáng và những câu thoại tỉnh bơ nhưng đắt giá, mang đến những tràng cười sảng khoái mà ý nhị.

Dàn diễn viên trẻ như NSƯT Kim Tuyến, Thúy Diễm, Trịnh Xuân Nhản, Ma Ran Đô… dù khá quen thuộc với phim ảnh, nhưng đã cho thấy sự nỗ lực và tâm huyết khi ‘chạm ngõ’ sân khấu. Lối thoại và diễn xuất của họ mang hơi thở của điện ảnh, chân thật, gần gũi với đời sống, truyền tải trọn vẹn cảm xúc của nhân vật. Vai Tú Quỳnh của Thúy Diễm là một thử thách không nhỏ khi phải thể hiện một nhân vật vừa đáng trách lại vừa đáng thương, khiến khán giả vừa giận lại vừa đồng cảm với những dằn vặt nội tâm của cô.

Cùng với các nghệ sĩ Hoài Nguyên, Phi Long, Bá Phong, Hoàng Uyên, Ánh Sao… họ đã tạo nên một tác phẩm sân khấu mang đậm hơi thở của cuộc sống hiện đại. “Chạy đến ngày hôm qua” khơi gợi những suy ngẫm trong lòng người xem như là một lát cắt chân thực về những khát vọng, những lựa chọn và nuối tiếc trong hành trình kiếm tìm hạnh phúc của mỗi người.

]]>
Tuần lễ Kịch CAND trở lại sau 7 năm vắng bóng https://thegioigaitri.com/tuan-le-kich-cand-tro-lai-sau-7-nam-vang-bong/ Fri, 08 Aug 2025 17:27:08 +0000 https://thegioigaitri.com/tuan-le-kich-cand-tro-lai-sau-7-nam-vang-bong/

Tuần lễ Kịch CAND sẽ chính thức diễn ra từ ngày 27/7 đến ngày 3/8 tại Hà Nội, với sự góp mặt của các vở diễn từng đoạt giải cao tại các Liên hoan, hội diễn sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc. Sự kiện này được tổ chức bởi Cục Công tác chính trị, Bộ Công an, Nhà hát Kịch CAND và các nhà hát của Trung ương, địa phương và Bộ Quốc phòng.

Các vở diễn được chọn biểu diễn trong Tuần lễ Kịch CAND đều là những tác phẩm đã từng đoạt giải cao tại các Liên hoan, hội diễn sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc. Mục đích của sự kiện này là nhằm phục vụ nhân dân và cán bộ, chiến sĩ trong dịp kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống CAND và 20 năm Ngày hội toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc.

Vở kịch “Người thứ ba” của Nhà hát Kịch CAND sẽ khai mạc Tuần lễ Kịch CAND vào tối 27/7 tại Nhà hát Hồ Gươm. Đây là một trong những vở diễn nổi bật, hứa hẹn mang đến cho khán giả những giây phút giải trí và cảm xúc.

Ngoài ra, trong suốt tuần lễ, 7 vở diễn khác sẽ được biểu diễn tại Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam, bao gồm “Đối mặt”, “Đoạn kết”, “Gặp lại người đã chết”, “Ngược chiều bình an”, “Vùng trời bình yên”, “Hoa thép” và “Không gục ngã”. Những vở diễn này đã được đánh giá cao về chất lượng và nội dung, chắc chắn sẽ đem đến cho khán giả những trải nghiệm thú vị.

Với sự tham gia của các nhà hát và nghệ sĩ nổi tiếng, Tuần lễ Kịch CAND hứa hẹn sẽ là một sự kiện văn hóa giải trí hấp dẫn và ý nghĩa, thể hiện sự quan tâm và dành cho công an và nhân dân Việt Nam.

]]>
Thân xác người cướp: Câu chuyện tình đầy ám ảnh trong thời Victoria https://thegioigaitri.com/than-xac-nguoi-cuop-cau-chuyen-tinh-day-am-anh-trong-thoi-victoria/ Thu, 07 Aug 2025 10:56:22 +0000 https://thegioigaitri.com/than-xac-nguoi-cuop-cau-chuyen-tinh-day-am-anh-trong-thoi-victoria/

Một câu chuyện tình kinh dị đầy cảm động, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết kinh điển Gothic của Robert Louis Stevenson, vừa được tái hiện trên sân khấu vào đúng dịp lễ Halloween. Câu chuyện xoay quanh một người cha yêu thương dành cho con gái đang ốm và tình cảm ngày càng lớn của cô con gái đối với trợ lý y tế của người cha, tạo nên một tình huống khó khăn về mặt đạo đức khi họ đẩy ranh giới y học đến tận cùng.

Câu chuyện bắt đầu khi người cha, trong nỗ lực tuyệt vọng để cứu con gái mình, tìm kiếm sự giúp đỡ từ các phương pháp y học mới nhất. Trong quá trình điều trị, cô con gái bắt đầu phát triển tình cảm với trợ lý y tế của người cha, một người đã dành nhiều thời gian và sự quan tâm cho cô. Tình cảm này không chỉ làm sâu sắc thêm mối quan hệ giữa hai người mà còn đặt ra những câu hỏi về ranh giới đạo đức trong điều trị y tế.

Khi câu chuyện được tái hiện trên sân khấu, nó mang đến cho khán giả một cái nhìn sâu sắc về tình yêu, sự hy sinh và những khó khăn về mặt đạo đức trong điều trị y tế. Thông qua câu chuyện này, người ta có thể thấy được sự phức tạp của mối quan hệ giữa người cha, cô con gái và trợ lý y tế, cũng như những quyết định khó khăn mà họ phải đối mặt.

Không chỉ là một câu chuyện tình kinh dị, đây còn là một tác phẩm nghệ thuật được lấy cảm hứng từ tiểu thuyết kinh điển Gothic của Robert Louis Stevenson. Việc tái hiện câu chuyện này trên sân khấu không chỉ mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo mà còn làm nổi bật lên những vấn đề đạo đức và tình cảm con người.

Trong dịp lễ Halloween, khi mà không khí thường được tô đậm bởi những câu chuyện kinh dị và huyền bí, việc tái hiện câu chuyện này trên sân khấu càng trở nên phù hợp và thu hút. Khán giả sẽ có cơ hội trải nghiệm một câu chuyện tình kinh dị đầy cảm động và sâu sắc, đồng thời cũng có thể suy ngẫm về những vấn đề đạo đức và tình cảm con người được đặt ra trong câu chuyện.

Tổng thể, câu chuyện tình kinh dị này, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết kinh điển Gothic của Robert Louis Stevenson, là một tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sâu sắc. Việc tái hiện nó trên sân khấu vào đúng dịp lễ Halloween không chỉ mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo mà còn làm nổi bật lên những vấn đề đạo đức và tình cảm con người.

Thêm thông tin về tiểu thuyết Gothic của Robert Louis Stevenson

Để tìm hiểu thêm về tiểu thuyết Gothic của Robert Louis Stevenson và tác động của nó đến văn học và nghệ thuật, bạn có thể tham khảo thêm thông tin tại đây.

]]>
Vở kịch ‘Đối mặt’ chạm đến lòng người về tình yêu và tinh thần chiến sĩ Công an https://thegioigaitri.com/vo-kich-doi-mat-cham-den-long-nguoi-ve-tinh-yeu-va-tinh-than-chien-si-cong-an/ Sat, 26 Jul 2025 03:45:20 +0000 https://thegioigaitri.com/vo-kich-doi-mat-cham-den-long-nguoi-ve-tinh-yeu-va-tinh-than-chien-si-cong-an/

Tối ngày 18/7, tại Rạp Công Nhân (số 42 Tràng Tiền, TP. Hà Nội), vở kịch ‘Đối mặt’ đã được biểu diễn thành công, để lại ấn tượng sâu sắc cho khán giả. Tác phẩm của Nhà hát kịch Hà Nội, do Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội phối hợp tổ chức, đã xuất sắc giành Huy chương Bạc tại Liên hoan Nghệ thuật sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân’ lần thứ V.

Vở kịch xoay quanh cuộc đấu tranh cam go của người chiến sĩ công an trước những thách thức của xã hội hiện đại, lan tỏa tinh thần quả cảm, hy sinh và trách nhiệm vì bình yên Tổ quốc. Với nội dung sâu sắc và diễn xuất chân thực, vở kịch đã gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả.

Buổi công diễn có sự tham gia của Trung tướng Nguyễn Thanh Tùng, Bí thư Đảng ủy, Giám đốc Công an thành phố Hà Nội; Đại tá Nguyễn Ngọc Quyền, Phó Bí thư Đảng ủy, Phó Giám đốc Công an thành phố; Đại tá Lê Văn Tuân, Phó Giám đốc Công an thành phố cùng đông đảo cán bộ, chiến sĩ Công an Thủ đô. Về phía Sở Văn hóa Thể thao Hà Nội, có sự tham dự của Giám đốc Sở VHTT Bạch Liên Hương, Phó Giám đốc Sở VHTT Phạm Văn Tài và Phó Giám đốc Sở VHTT Lê Thị Ánh Mai.

Các cán bộ, chiến sĩ công an xem vở kịch nói “Đối mặt” tại Rạp Công nhân.
Các cán bộ, chiến sĩ công an xem vở kịch nói “Đối mặt” tại Rạp Công nhân.

Vở kịch ‘Đối mặt’ là một trong những hoạt động chào mừng 80 năm Ngày truyền thống Công an nhân dân Việt Nam (19/8/1945 – 19/8/2025), hướng tới kỷ niệm 80 năm Cách mạng tháng Tám thành công (19/8/1945 – 19/8/2025) và Quốc khánh nước Cộng hòa XHCN Việt Nam (2/9/1945 – 2/9/2025).

Vở kịch khắc họa hình tượng chiến sĩ Công an nhân dân.
Vở kịch khắc họa hình tượng chiến sĩ Công an nhân dân.

Trong thời gian qua, lực lượng Công an Thành phố đã luôn đồng hành trách nhiệm, hiệu quả cùng ngành Văn hóa và Thể thao Thủ đô, góp phần đảm bảo an toàn tuyệt đối cho hàng nghìn sự kiện văn hóa – nghệ thuật lớn nhỏ. Sự hỗ trợ tận tâm, chuyên nghiệp và linh hoạt của lực lượng Công an đã góp phần tạo dựng môi trường thuận lợi cho văn hóa – nghệ thuật Thủ đô phát triển đúng định hướng.

‘Đối mặt’ quy tụ các nghệ sĩ tài năng và tên tuổi của Nhà hát kịch Hà Nội tham gia, trong đó NSND Tuấn Hải làm đạo diễn, âm nhạc của NSND Trọng Đài, thiết kế mỹ thuật NSND Doãn Bằng. Vở diễn có sự tham gia diễn xuất của NSƯT Đức Quang, Công Đạt, Thạch Huyền, Thanh Tùng, Kim Thanh, Xuân Hồng, Trọng Mạnh, Hà Thành, Minh Phương, Quỳnh Anh, Hoàng Vũ, Minh Quang và tập thể nghệ sĩ Nhà hát Kịch Hà Nội.

Các đại biểu và khán giả xem vở "Đối mặt" tại Rạp Công nhân - Hà Nội.
Các đại biểu và khán giả xem vở “Đối mặt” tại Rạp Công nhân – Hà Nội.

Nội dung vở ‘Đối mặt’ xoay quanh nhân vật Minh Trí (nghệ sĩ Công Đạt) – một chiến sĩ Cảnh sát trẻ đầy nhiệt huyết. Với thông điệp giàu ý nghĩa về lý tưởng của người chiến sĩ Công an nhân dân và nghị lực sống, tình yêu và phẩm giá con người trong nghịch cảnh, vở kịch đã nhận được sự quan tâm và đánh giá cao của khán giả.

Lãnh đạo Sở VHTT Hà Nội, Công an Thành phố Hà Nội cùng các đại biểu tặng hoa chúc mừng ê kíp thực hiện thành công vở diễn.
Lãnh đạo Sở VHTT Hà Nội, Công an Thành phố Hà Nội cùng các đại biểu tặng hoa chúc mừng ê kíp thực hiện thành công vở diễn.

Khán giả khi xem vở kịch ‘Đối mặt’ không thể rời mắt khỏi từng tình huống kịch cũng như diễn xuất của các nghệ sỹ trên sân khấu. Nam chính – nghệ sĩ Công Đạt với vai Trí diễn xuất vừa kiệm lời, vừa nội tâm nhưng làm người xem thấu hiểu được những giằng xé giữa tình yêu và danh dự, giữa nghĩa vụ và thân phận.

‘Đối mặt’ là một tác phẩm nghệ thuật phản ánh chân thực cuộc đấu tranh không khoan nhượng của người chiến sĩ công an với cái ác, cái xấu trong xã hội hiện đại. Thông qua đó, vở diễn lan tỏa thông điệp về lòng quả cảm, sự hy sinh và tinh thần trách nhiệm vì cộng đồng, vì bình yên của Tổ quốc của các chiến sĩ Công an nhân dân.

Vở diễn "Đối mặt" giành huy chương Bạc tại Liên hoan sân khấu toàn quốc về “Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân” lần thứ V.
Vở diễn “Đối mặt” giành huy chương Bạc tại Liên hoan sân khấu toàn quốc về “Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân” lần thứ V.
]]>