Trang phục biểu diễn của thành viên Lisa trong chuyến lưu diễn DEADLINE của nhóm nhạc BLACKPINK đã trở thành tâm điểm của sự tranh cãi tại Hàn Quốc. Cụ thể, Lisa đã diện một chiếc váy ngắn màu đỏ kết hợp với tất màu nude bên trong. Khi biểu diễn các động tác vũ đạo, phần váy của cô đã bay lên, vô tình để lộ lớp tất bên trong.

Nhiều cư dân mạng Hàn Quốc đã tỏ ra không thoải mái với trang phục này, cho rằng nó đã vượt qua giới hạn thẩm mỹ cần có trên sân khấu ca nhạc đại chúng. Một số người cho rằng trang phục của Lisa quá gợi cảm và không phù hợp. Họ cho rằng một ngôi sao Kpop cần phải duy trì hình ảnh đoan trang và chuyên nghiệp trong khi biểu diễn.

Tuy nhiên, đông đảo khán giả quốc tế lại có quan điểm khác. Họ ca ngợi sự dũng cảm và sáng tạo trong phong cách trình diễn của Lisa. Nữ ca sĩ đã chứng minh khả năng làm chủ sân khấu và thể hiện cá tính riêng biệt, không ngại phá vỡ những khuôn mẫu cũ kỹ. Việc dám thể hiện bản thân và mang đến trải nghiệm thị giác mới mẻ cho khán giả đã giúp Lisa nhận được nhiều lời khen ngợi.

Vụ việc này một lần nữa cho thấy sự khác biệt rõ rệt trong tiêu chuẩn văn hóa giữa khán giả phương Đông và phương Tây, nhất là trong môi trường Kpop, nơi ranh giới giữa quyến rũ và phản cảm luôn là chủ đề nhạy cảm. Tại Hàn Quốc, nơi Kpop sinh ra và phát triển, các tiêu chuẩn về trang phục và hình ảnh của người nổi tiếng thường được nhìn nhận qua lăng kính văn hóa và đạo đức truyền thống.

Trong khi đó, ở phương Tây, nơi có xu hướng cởi mở hơn về thể hiện cá nhân và nghệ thuật, trang phục và cách thể hiện của Lisa được xem là một phần không thể thiếu của sự biểu diễn và sáng tạo nghệ thuật. Sự khác biệt này là cơ sở để các cuộc tranh luận về tính phản cảm và nghệ thuật trong Kpop liên tục diễn ra.

Hiện tại, BLACKPINK vẫn đang tiếp tục hành trình lưu diễn toàn cầu DEADLINE của họ. Với phong cách trình diễn cuốn hút và không ngừng đổi mới, Lisa luôn là một trong những điểm nhấn nổi bật của nhóm. Tuy nhiên, trong bối cảnh những tranh cãi hiện tại, ekip của cô và YG Entertainment có lẽ sẽ cần cân nhắc kỹ lưỡng hơn trong việc lựa chọn trang phục biểu diễn cho các sân khấu sắp tới.

Sự việc cũng đặt ra câu hỏi về ranh giới giữa nghệ thuật biểu diễn và tính phản cảm. Liệu trang phục và vũ đạo của Lisa có thực sự vượt quá giới hạn cho phép? Điều này còn tùy thuộc vào quan điểm và tiêu chuẩn của từng người. Trong môi trường Kpop đầy biến động và với sự kiểm duyệt ngày càng tăng, việc xác định ranh giới này có thể là một thử thách không nhỏ cho cả nghệ sĩ và các công ty giải trí.

Cuối cùng, sự sáng tạo và đột phá trong nghệ thuật luôn cần có không gian để tỏa sáng, nhưng đồng thời cũng cần phải có sự tôn trọng đối với văn hóa và cảm nhận của đa số khán giả. Việc cân bằng giữa sáng tạo và phù hợp văn hóa sẽ là chìa khóa giúp các nghệ sĩ Kpop như Lisa có thể tiếp tục thể hiện bản thân và góp phần nâng cao nền văn hóa pop của Hàn Quốc trên toàn cầu.

Nam nhạc sĩ Kai Đinh vừa cho ra mắt hai music video cuối cùng của dự án EP ‘1+1 = đôi’, bao gồm ‘Lễ đường’ và ‘Xuân vũ’. Đây là hành trình âm nhạc lãng mạn và đong đầy cảm xúc của anh nhân dịp cưới vợ Đức Hạnh.

‘Lễ đường’ là ca khúc đã được yêu thích sau đám cưới của cặp đôi Pam Yêu Ơi – Salim và Hải Long. Lần này, Kai Đinh quyết định phát hành phiên bản mới, dreamland, với phần lời và phối nhạc được điều chỉnh để kể về câu chuyện tình của mình và vợ. Với phiên bản mới này, Kai Đinh muốn mang đến một góc nhìn mới về tình yêu và hạnh phúc.

Còn ‘Xuân vũ’ được thể hiện bởi Đức Phúc, kết hợp với tiếng đàn violin của nghệ sĩ Hoàng Rob. Đây là ca khúc được hát trong đám cưới của Kai Đinh và Đức Hạnh vừa qua. Với chất giọng tình cảm của Đức Phúc, ‘Xuân vũ’ là bản tình ca lãng mạn, ngọt ngào, giúp Kai Đinh truyền tải tâm tư dành cho vợ mới cưới.

Trong MV ‘Xuân vũ’, Kai Đinh và Đức Hạnh thể hiện sự gắn kết và hòa hợp khi khiêu vũ trong đám cưới. Dù không phải là vũ công chuyên nghiệp, họ vẫn thể hiện từng động tác một cách uyển chuyển. Cảnh tượng này đã mang đến một hình ảnh đẹp về tình yêu và hạnh phúc của cặp đôi.

‘Lễ đường (Dreamland)’ là ca khúc duy nhất trong EP mà Kai Đinh tự thể hiện. Anh quyết định thực hiện phiên bản mới để hát tại lễ cưới của mình, vì ca khúc này được viết dành cho lễ cưới của Salim và Hải Long. Qua đó, anh muốn thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với tình yêu và hạnh phúc mà mình đã tìm được.

Với việc phát hành EP ‘1+1 = đôi’, Kai Đinh chia sẻ rằng anh cảm thấy rất may mắn khi có thể tận hưởng cả tình yêu và âm nhạc một cách trọn vẹn. Anh tin rằng tình yêu là một điều gì đó rất tâm linh và may mắn khi tìm được người mang lại bình yên và sự an toàn cho trái tim mình. Qua dự án này, anh muốn truyền tải thông điệp về tình yêu và hạnh phúc đến với công chúng.

Xem music video ‘Lễ đường (Dreamland)’ tại đây và Xem music video ‘Xuân vũ’ tại đây

Chương trình Em xinh đã chính thức bước vào giai đoạn mới với live stage 4, nơi 4 đội sẽ trình diễn và giới thiệu concept của mình. Trong trailer mới nhất, những chia sẻ đầy xúc động về gia đình và các tương tác thú vị giữa các thành viên đã được hé lộ, tạo không ít sự tò mò cho khán giả.

MC Trấn Thành đã dành những lời khen ngợi cho đội Bích Phương khi ví họ với các ‘thần tiên tỷ tỷ’ trong phim Tây Du Ký. Đội trưởng Bích Phương đã giới thiệu về các thành viên trong đội, bao gồm Juky San, Lamoon, Mỹ Mỹ, Quỳnh Anh Shyn và chính cô. Tất cả các thành viên đều mang tên Hằng. Concept của đội là tái hiện không khí đón Trung thu của người dân, với sân khấu được dàn dựng giống như một lễ hội Trung thu. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang tới một không gian ấm áp và gần gũi, thể hiện sự đoàn kết và hòa hợp giữa các thành viên.

Trong khi đó, đội LyHan đã giới thiệu về mối quan hệ thân thiết giữa đội trưởng và Em xinh MAIQUINN. Cả hai đã chia sẻ về sự hòa hợp và điểm chung trong âm nhạc của họ. Em xinh MAIQUINN đã tiết lộ rằng cô rất yêu thích phong cách âm nhạc của LyHan và đã có sự dung hòa với các thành viên khác trong đội. Sự kết hợp này hứa hẹn sẽ mang lại những bản nhạc thú vị và độc đáo.

Em xinh Miu Lê đã có một phần trình diễn đầy xúc động khi chia sẻ về gia đình và nỗi nhớ bố đã mất. Cô đã bật khóc khi thấy gia đình của các Em xinh khác có mặt dưới khán đài. MC Trấn Thành đã an ủi cô và cho rằng mẹ cô hoàn toàn có thể xem lại màn trình diễn của con gái trên YouTube. Sự hỗ trợ và động viên của MC Trấn Thành đã giúp Miu Lê lấy lại tinh thần và tiếp tục với phần trình diễn của mình.

Đội Lâm Bảo Ngọc đã giới thiệu concept độc đáo của mình với một bàn cờ thật trên sân khấu. Em xinh Pháo Northside đã khẳng định rằng sự hiện diện của mình luôn đi kèm với sự bàn tán và bàn luận. Em xinh Liu Grace đã cho biết khán giả sẽ phải ‘đấu trí’ khi nghe bài hát phong cách ‘trắng đen lẫn lộn’ của nhóm. Concept này hứa hẹn sẽ mang lại một trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho khán giả.

Cuối cùng, Em xinh Phương Mỹ Chi đã có một tương tác thú vị với MC Trấn Thành khi xin phép ngừng xưng hô ‘chú – con’ và chuyển sang ‘anh – em’. Bị từ chối, nữ idol liền phản bác rằng đây là ví dụ cho ‘lời nói xạo’, cũng như tên bài hát của nhóm – Bad Liar. Sự tương tác này đã tạo ra một không khí vui vẻ và gần gũi giữa các thành viên và MC.

Live stage 4 của chương trình Em xinh hứa hẹn sẽ mang tới những tiết mục đa dạng về concept của 20 nữ idol, với cơ chế ‘Hot chair’ khắc nghiệt lần đầu được áp dụng. Khán giả có thể theo dõi những phần trình diễn thú vị và hấp dẫn của các đội trên YouTube và các kênh truyền thông khác.

Cao đẳng Westminster vừa công bố dòng chảy âm nhạc của loạt concert Celebrity Series cho mùa giải 2025-2026, hứa hẹn mang lại những trải nghiệm âm nhạc đa dạng và phong phú cho khán giả. Mùa concert năm nay sẽ bắt đầu với sự xuất hiện của nhóm nhạc Motown huyền thoại The Commodores vào thứ Bảy, ngày 13 tháng 9.

The Commodores là một nhóm nhạc có lịch sử kéo dài năm thập kỷ, với những bản hit kinh điển của Motown như ‘Easy,’ ‘Brick House,’ và ‘Nightshift.’ Nhóm nhạc này đã giành được giải Grammy và tiếp tục lưu diễn dưới sự dẫn dắt của thành viên sáng lập William King. Khán giả có thể mong đợi một đêm nhạc tuyệt vời với những bài hát không thể quên của nhóm nhạc này.

Đến thứ Bảy, ngày 11 tháng 10, One Night in Memphis sẽ lên sân khấu, mang đến một tribute đáng tin cậy dành cho các nghệ sĩ thu âm tại Sun Records, bao gồm Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, và Johnny Cash. Các thành viên cũ của chương trình Broadway đình đám ‘Million Dollar Quartet’ sẽ tham gia biểu diễn, trình diễn hơn 90 phút âm nhạc rockabilly, country, gospel và rock and roll đích thực.

Không khí lễ hội sẽ trở lại vào thứ Ba, ngày 16 tháng 12, khi ngôi sao Broadway Michael Cavanaugh trình diễn chương trình ‘Very Rockin’ Christmas’ của mình. Được tài trợ bởi Springfield Restaurant Group và North Memorial Animal Hospital, chương trình của Cavanaugh sẽ kết hợp các bài hát Giáng sinh hiện đại và kinh điển, bao gồm cả những bản hit của Billy Joel, Elton John và nhiều nghệ sĩ khác.

Vào thứ Bảy, ngày 28 tháng 3 năm 2026, Three American Troubadours sẽ biểu diễn để tưởng nhớ những giai điệu huyền thoại của James Taylor, Carly Simon và Carole King. Chương trình này tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của ba nhạc sĩ nổi tiếng này, với những bài hát không bao giờ lỗi thời như ‘How Sweet It Is,’ ‘Shower the People,’ ‘Anticipation,’ ‘You’re So Vain,’ ‘It’s Too Late,’ và ‘You’ve Got a Friend.’

Cuối cùng, Commotion sẽ khép lại mùa Celebrity Series vào thứ Bảy, ngày 25 tháng 4 năm 2026, với một tribute band chân thực và đầy năng lượng dành cho Creedence Clearwater Revival. Khán giả sẽ được trải nghiệm một chương trình biểu diễn đa phương tiện với những bản hit không thể quên như ‘Have You Ever Seen the Rain,’ ‘Green River,’ và ‘I Heard It Through the Grapevine.’

Tất cả các chương trình đều bắt đầu lúc 7:30 p.m. và diễn ra tại khán đài Will W. Orr trên khuôn viên Cao đẳng Westminster. Vé cho các buổi biểu diễn có thể được mua bằng cách liên hệ với Trưởng phòng Vé của Celebrity Series, Georgene Gib, tại số 724-946-7354 hoặc truy cập trang web www.westminster.edu/celebrity. Các gói đăng ký cũng có sẵn, mang lại khoản tiết kiệm đáng kể so với giá vé một lần.

Nữ ca sĩ trẻ người Trung Quốc, được biết đến với phong cách hát A cappella và sở hữu hơn 22 triệu người theo dõi trên mạng xã hội, đã gây ra một làn sóng tranh cãi trực tuyến khi thông báo về việc tổ chức buổi hòa nhạc với gương mặt bị che kín. Nghệ sĩ, hoạt động dưới bí danh ‘wangzaixiaoqiao’, đã làm nên tên tuổi của mình với giọng hát được mô tả như được ‘thiên thần hôn’ từ 5 năm trước. Tuy nhiên, cô vẫn giữ kín gương mặt trước công chúng và sử dụng hình ảnh một cô gái hoạt hình để che mặt trong tất cả các video của mình.

Wangzaixiaoqiao có kế hoạch tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên của mình tại Thượng Hải vào ngày 9/8 tới. Tuy nhiên, do những lo ngại của công chúng về việc liệu cô có thể hát nhép hay không, buổi hòa nhạc này đã bị hoãn lại. Đơn vị tổ chức, Warner Music China, đã phải đưa ra một tuyên bố nhằm giải đáp thắc mắc của công chúng về cách họ đảm bảo người biểu diễn thực sự là wangzaixiaoqiao và về việc sử dụng mặt nạ đặc biệt để giúp micro bắt được giọng hát của cô.

Wangzaixiaoqiao chia sẻ rằng cô không còn xuất hiện trước công chúng sau khi bị tổn thương tâm lý vì bị theo dõi trong quá khứ. Cô cũng bày tỏ lo lắng về ngoại hình của mình, sợ rằng khán giả sẽ thất vọng nếu họ nhìn thấy diện mạo của cô. Wangzaixiaoqiao hy vọng công chúng sẽ tập trung vào âm nhạc của cô và tách biệt cuộc sống cá nhân của cô khỏi thế giới trực tuyến.

Mặc dù có những ý kiến ủng hộ buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao, một số người dùng internet vẫn bày tỏ sự hoài nghi. Họ cho rằng nếu không thể nhìn thấy mặt cô, thì việc tổ chức buổi hòa nhạc trực tiếp không có ý nghĩa gì. Điều này đặt ra câu hỏi về việc làm thế nào một nghệ sĩ có thể cân bằng giữa sự nổi tiếng và mong muốn giữ kín cuộc sống cá nhân trong một ngành công nghiệp mà hình ảnh và sự xuất hiện trước công chúng thường được coi là rất quan trọng.

Wangzaixiaoqiao không phải là nghệ sĩ duy nhất đối mặt với thách thức này. Nhiều nghệ sĩ khác cũng đã chọn cách giữ kín gương mặt hoặc sử dụng các phương tiện kỹ thuật để bảo vệ danh tính của mình. Tuy nhiên, trường hợp của wangzaixiaoqiao đã thu hút sự chú ý đặc biệt do sự nổi tiếng của cô trên mạng xã hội và phong cách hát A cappella độc đáo của mình.

Hiện tại, vẫn chưa rõ liệu buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao sẽ được tổ chức vào thời điểm nào và cô sẽ giải quyết vấn đề về việc hát nhép và ngoại hình như thế nào. Tuy nhiên, một điều chắc chắn là trường hợp của cô đã làm dấy lên một cuộc tranh luận quan trọng về quyền riêng tư và hình ảnh của nghệ sĩ trong thời đại kỹ thuật số.

Gần đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. đã bị xử phạt 25 triệu đồng vì hành vi mời “hiện tượng mạng” Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong một chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay.

Xu hướng này thể hiện qua việc các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng. Kết quả là sân khấu bị “giải trí hóa” một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật “Âm vang sông La” đã mời Thông “Soái ca”, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker “đóng vai nghệ sĩ”. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc “giật gân” trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai “hot” là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. “Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm” – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

Nhà hát SoHo Playhouse sắp tổ chức buổi ra mắt tại New York của vở kịch ‘Good Showbiz’, một tác phẩm hài kịch châm biếm táo bạo, khám phá sâu sắc di sản hài kịch và sân khấu của người Do Thái. Được viết bởi Eli Leonard, người nổi tiếng với chương trình truyền hình Curb Your Enthusiasm, và Theodore Bressman, đồng sáng tạo của Pam & Tommy, vở kịch này sẽ có một số buổi biểu diễn giới hạn ngoài Broadway từ ngày 12 tháng 8 đến ngày 20 tháng 8 tại địa điểm ở trung tâm thành phố.

Vở ‘Good Showbiz’ được miêu tả như một sự kết hợp giữa ‘The King of Comedy’ và ‘Fiddler on the Roof’, với sự अभिनয় của Eli Leonard trong vai Sandy Synagoguenstein, một người dẫn chương trình trò chuyện hào nhoáng và có tài ảo thuật. Trong vở kịch, Sandy sẽ dẫn khán giả đi theo một hành trình xuyên thời gian qua các truyền thống và khuôn mẫu của nghệ thuật biểu diễn người Do Thái. Được đạo diễn bởi Theodore Bressman, vở kịch này pha trộn các định dạng hài kịch, châm biếm và đa dạng để nhìn một cách không tôn trọng vào các khuôn mẫu văn hóa và ngành công nghiệp giải trí. Đội ngũ sáng tạo miêu tả ‘Good Showbiz’ là một vở kịch, nhưng đồng thời cũng là một doanh nghiệp.

Các buổi biểu diễn của ‘Good Showbiz’ được lên lịch vào các tối thứ Ba và thứ Tư lúc 9 giờ tối. Mỗi buổi biểu diễn kéo dài 75 phút và được khuyến cáo dành cho khán giả từ 16 tuổi trở lên. Vé có giá 41,50 đô la, bao gồm phí, và có sẵn thông qua trang web của SoHo Playhouse. Eli Leonard sẽ lên sân khấu cùng với Sarah Shtern, người ra mắt Off-Broadway sau một loạt các buổi biểu diễn độc lập được đánh giá cao ở Los Angeles và nước ngoài. Shtern mang lại một năng lượng hài kịch độc đáo cho vở kịch với đào tạo hài kịch và ứng biến.

Âm nhạc trực tiếp trong vở kịch được cung cấp bởi GOOF, một tập thể có trụ sở tại Los Angeles nổi tiếng với âm thanh phong phú dựa trên jazz, funk và klezmer. Tập thể này bao gồm các nhạc sĩ JC Wright, Geremy Mumenthaler, Andrew Crawford và Samson Trinh. Họ là một điểm cố định tại Nhà hát Elysian ở LA và hiện xuất hiện lần đầu tiên trên sân khấu New York.

‘Good Showbiz’ ban đầu được dàn dựng tại Nhà hát Elysian ở LA, nơi nó đã có một sự chạy đua thành công và tăng đà trong số các vòng hài kịch ngầm. Để biết thêm thông tin hoặc mua vé, vui lòng truy cập sohoplayhouse.com.

Một video đang lan truyền rộng rãi trên mạng xã hội ghi lại hình ảnh của Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink, trong tình huống bị một số khán giả quá khích có những cử chỉ đụng chạm không phù hợp khi đang giao lưu cùng người hâm mộ trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’. Sự cố này đã gây ra nhiều phẫn nộ và thu hút sự quan tâm của hàng chục nghìn người hâm mộ trên các diễn đàn và mạng xã hội.

Trong video được chia sẻ, Rosé được thấy tiếp cận khu vực khán giả trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’ với mục đích kết nối gần gũi với người hâm mộ. Cô đứng lên hàng rào sắt phân cách giữa sân khấu và khu vực khán giả. Tuy nhiên, một số khán giả quá khích đã có những hành động đụng chạm không đúng mực lên người nữ ca sĩ. Thậm chí, có những bàn tay còn chạm đến ngực của thành viên nhóm Blackpink. Những hình ảnh này đã khiến cộng đồng người hâm mộ của Blackpink lên tiếng, bày tỏ sự thất vọng và phẫn nộ, cho rằng hành động chạm vào cơ thể người khác mà chưa được phép là không phù hợp và có thể xem như quấy rối.

Trước sự việc này, nhiều người hâm mộ đã kêu gọi tăng cường các biện pháp bảo vệ an toàn cho Rosé cũng như các nghệ sĩ trên sân khấu. Một số người hâm mộ đã đề xuất rằng Rosé nên xem xét lại cách tương tác với khán giả tại các chương trình lớn, chẳng hạn như chỉ mời một người duy nhất lên sân khấu để giao lưu. Đây không phải là lần đầu tiên Rosé vướng phải những ồn ào trong thời gian gần đây. Cô trở thành tâm điểm của hàng loạt tin đồn trên mạng xã hội, bao gồm cả nghi vấn về căng thẳng với Jennie – thành viên cùng nhóm Blackpink.

Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink của Hàn Quốc, ra mắt vào năm 2016, đã nổi lên như một trong những nghệ sĩ tài năng và thành công nhất trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Sinh ra ở New Zealand và lớn lên ở Australia, Rosé sở hữu một sự nghiệp ấn tượng với nhiều bài hát hit, những buổi biểu diễn cháy vé, các video ca nhạc phá kỷ lục và những hợp đồng đắt đỏ. Với nhiều kỷ lục thế giới và thành tích đáng nể, Rosé đã thành công trong việc tạo dấu ấn trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu.

Các bài hát nổi bật trong sự nghiệp âm nhạc của cô bao gồm những bản hit như ‘APT.’, ‘Hard to Love’, ‘Yeah Yeah Yeah’, ‘On the Ground’ và ‘Gone’. Đĩa đơn chính của Rosé từ R, ‘On the Ground’, đã ra mắt ở vị trí số 1 trên cả hai bảng xếp hạng Billboard Global 200 và Global Excl. U.S. Theo Kỷ lục Thế giới Guinness, đĩa đơn này đã giúp cô trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu các bảng xếp hạng này với tư cách một ca sĩ solo. Billboard và Guinness World Records là những nguồn cung cấp thêm thông tin về thành tích của Rosé trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Ca sĩ Luke Bryan đã gặp một sự cố bất ngờ trong lúc biểu diễn tại Lễ hội Fair ở Bắc Dakota vào thứ Bảy vừa qua. Trong khi đang trình diễn ca khúc nổi tiếng ‘Country Girl’, ông bị một quả bóng căng ném từ dưới sân khấu lên và đập vào mặt.

Đoạn video ghi lại sự việc này đã nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, cho thấy Luke Bryan, 49 tuổi, nhìn xuống quả bóng rồi lên khán giả trước khi tiếp tục biểu diễn.

Ông Larry Hubbard, Phó cảnh sát trưởng của Văn phòng cảnh sát trưởng hạt Ward, người phối hợp với Ban tổ chức Lễ hội trong vấn đề an ninh, đã có lời chia sẻ với truyền thông về sự việc. Theo ông Hubbard, hành vi ném đồ lên sân khấu trong các sự kiện như thế này không phải là hiếm và có xu hướng tăng lên trong những năm gần đây. Ông cho biết: “Đây là một vấn đề, đặc biệt khi mọi người ném đồ lên sân khấu, ném vào nghệ sĩ. Tôi nghĩ điều này ảnh hưởng không tốt đến hình ảnh của sự kiện.”

Trước mỗi buổi biểu diễn tại lễ hội, ban tổ chức đều có thông báo yêu cầu người tham dự không ném đồ. Tuy nhiên, hiện tại, cơ quan chức năng chưa xác định được danh tính người ném quả bóng và không có cuộc điều tra nào được tiến hành vì không có khiếu nại nào được nộp. Luke Bryan cũng chưa có bình luận về vụ việc.

Đây không phải lần đầu tiên người nổi tiếng bị các vật thể do người hâm mộ ném lên sân khấu trong lúc biểu diễn. Vào tháng 5, ca sĩ SZA đã rời một buổi gặp gỡ người hâm mộ sau khi một người hâm mộ ném một chiếc vòng tay vào cô. Ngoài ra, vào tháng 6 năm 2023, ca sĩ Bebe Rexha đã bị một chiếc điện thoại di động đập vào mặt trong một buổi biểu diễn tại New York, khiến cô phải rời sân khấu và cần khâu vết cắt trên mắt.

Cũng trong tháng đó, một người hâm mộ đã ném một túi có chứa tro của mẹ cô lên sân khấu trong buổi biểu diễn của ca sĩ Pink. Nhiều nghệ sĩ khác như Harry Styles, Lil Nas X, Cardi B và Drake cũng từng trải qua những tình huống tương tự khi bị ném đồ lên sân khấu trong lúc biểu diễn.

Sự việc này một lần nữa đặt ra vấn đề về an ninh và ý thức của người hâm mộ tại các sự kiện âm nhạc. Cần có những biện pháp hiệu quả để ngăn chặn những hành vi như vậy và đảm bảo sự an toàn cho các nghệ sĩ.

BLACKPINK đang trong chuyến lưu diễn DEADLINE tại Mỹ, sự kiện đã thu hút sự chú ý của đông đảo người hâm mộ và giới truyền thông. Tuy nhiên, bên cạnh những thành công và kỷ lục bị xô đổ, nhóm nhạc nữ Kpop này cũng vướng phải nhiều tranh cãi.

Mới đây, một video ghi lại phản ứng của Jennie và Jisoo khi trở về khách sạn đã gây ra những phản ứng trái chiều trên mạng xã hội. Trong video, nhiều fan đã chờ đợi tại khách sạn với mong muốn được tương tác và xin chữ ký từ hai thành viên của BLACKPINK. Tuy nhiên, khi Jennie và Jisoo xuất hiện, họ đã không đáp ứng được kỳ vọng của người hâm mộ.

Jennie chỉ vẫy tay rồi đi qua, trong khi Jisoo thẳng thừng bước vào khách sạn mà không hề tương tác với fan. Nhiều người hâm mộ đã lên tiếng chỉ trích Jennie và Jisoo vì cách đối xử được cho là thờ ơ và coi thường người hâm mộ.

Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng người hâm mộ cần tôn trọng quyền riêng tư của các nghệ sĩ, đặc biệt là sau những giờ biểu diễn căng thẳng. Một số người chỉ ra rằng những người muốn xin chữ ký không phải là người hâm mộ chân chính mà là những người chuyên kinh doanh đồ của người nổi tiếng.

Đây không phải là lần đầu tiên BLACKPINK vướng phải tranh cãi trong chuyến lưu diễn này. Jennie đã trở thành tâm điểm của nhiều đồn đoán và chỉ trích, từ việc được cho là lười hát và nhảy trong biểu diễn, cho đến những động thái trên mạng xã hội mà người hâm mộ cho là thiếu tôn trọng đồng nghiệp Rosé.

Mặc dù vậy, cũng cần nhìn nhận rằng việc các nghệ sĩ có những phản ứng khác nhau trước áp lực và kỳ vọng của công chúng là điều dễ hiểu. Fan của BLACKPINK cũng đang trong tình trạng bị phân cực, một bộ phận chỉ trích Jennie và các thành viên khác vì những hành động được cho là không đúng mực, trong khi bộ phận khác kêu gọi sự khoan dung và hiểu biết hơn.

Những vấn đề này một lần nữa đặt ra câu hỏi về mối quan hệ giữa người nghệ sĩ và người hâm mộ trong thời đại Kpop, cũng như áp lực mà các thần tượng phải đối mặt trong việc cân bằng giữa sự nghiệp và cuộc sống riêng tư.

Nam nghệ sĩ Kim Tử Long đã lên tiếng phủ nhận thông tin về tình trạng sức khỏe của mình đang lan truyền trên mạng xã hội. Trong một buổi phát trực tiếp, ông khẳng định rằng bản thân hoàn toàn khỏe mạnh và không mắc bất kỳ bệnh hiểm nghèo nào.

Trước đó, trên một số kênh YouTube và tài khoản mạng xã hội, thông tin không chính xác về sức khỏe của Kim Tử Long đã được đăng tải, gây ra sự hoang mang trong cộng đồng khán giả. Một hình ảnh ông nằm trên giường bệnh đã được sử dụng để minh họa cho tin đồn, tuy nhiên hình ảnh này thực chất là một cảnh quay trong bộ phim ‘Yêu nhau ngày nắng ấm’ mà ông đã tham gia.

Kim Tử Long cho biết, trong ngày hôm qua, ông đã nhận được hơn 100 cuộc gọi từ người thân, bạn bè và đồng nghiệp hỏi thăm tình hình sức khỏe. Ông bày tỏ sự hoang mang và buồn phiền trước những tin đồn thất thiệt này. Ông khẳng định hiện tại vẫn đi diễn đều đặn và chuẩn bị cho các dự án mới. Những tin đồn này đã ảnh hưởng không nhỏ đến cuộc sống của ông.

Ông mong mọi người không nên đưa sức khỏe và tính mạng của ông ra để tạo chiêu trò tăng tương tác, ảnh hưởng không chỉ đến bản thân mà còn đến những người yêu thương ông. Kim Tử Long là một trong những giọng ca cải lương được yêu mến, thường xuyên biểu diễn trong các chương trình về vọng cổ, dân ca. Ở tuổi 59, ông vẫn giữ phong độ ổn định trong sự nghiệp nghệ thuật.

Các tin đồn thất thiệt về sức khỏe của Kim Tử Long không chỉ gây ảnh hưởng đến bản thân ông mà còn làm ảnh hưởng đến những người xung quanh. Việc lan truyền thông tin sai sự thật trên mạng xã hội có thể gây ra những hậu quả nghiêm trọng và ảnh hưởng tiêu cực đến cộng đồng. Vì vậy, rất cần sự cẩn trọng và trách nhiệm từ phía người dùng khi chia sẻ thông tin.

Hiện tại, Kim Tử Long vẫn tiếp tục hoạt động nghệ thuật và dự kiến sẽ tham gia vào một số dự án sắp tới. Ông hy vọng sẽ tiếp tục nhận được sự ủng hộ và yêu mến từ công chúng, đồng thời mong muốn mọi người có thể phân biệt đúng – sai và không lan truyền những thông tin không chính xác.

Trên sân khấu của chương trình Thursday Night Live, hai nhóm nhạc nổi tiếng American Idiot và The P!nk Project đã trình diễn đầy ấn tượng vào ngày 3 tháng 7. Buổi biểu diễn này là sự thay thế cho buổi biểu diễn ban đầu của họ vào ngày 5 tháng 6, đáng tiếc đã bị hủy bỏ.

Không chỉ có vậy, những người tham dự sự kiện còn có cơ hội thưởng thức những chiếc kem sundae ngon miệng từ Mosqueda Delicacies. Đây là một trong những điểm nhấn thú vị của chương trình, mang lại trải nghiệm ẩm thực tuyệt vời cho khán giả.

Chương trình Thursday Night Live sẽ tiếp tục vào ngày 24 tháng 7 với một buổi hòa nhạc đặc biệt của Aint No Mountain High Enough. Đây là một sự kiện hứa hẹn sẽ mang lại nhiều cảm xúc và trải nghiệm thú vị cho khán giả.

Trước khi buổi hòa nhạc diễn ra, khán giả có thể tìm hiểu thêm về các loài chim ăn thịt với sự tham gia của Hawk Quest. Đây là một hoạt động thú vị giúp mọi người có thêm kiến thức về thế giới động vật hoang dã.

Với những sự kiện và hoạt động thú vị như thế này, chương trình Thursday Night Live tiếp tục khẳng định vị trí của mình như một sự kiện giải trí hàng đầu. Thông tin chi tiết về chương trình và các sự kiện sắp tới có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của Thursday Night Live.

Chương trình ‘Em xinh say hi’ đã trở thành một dấu ấn đáng nhớ trong lòng khán giả với loạt các ca khúc ấn tượng và sân khấu được dàn dựng công phu vào tối ngày diễn chưa được tiết lộ. Trong sự kiện âm nhạc này, các thí sinh đã trình diễn một loạt các ca khúc tạo nên sự bùng nổ trên sân khấu.

Một trong những phần trình diễn nổi bật là ca khúc ‘Cầm kỳ thi họa’, nơi mà sân khấu được thiết kế dựa trên dòng tranh tứ bình nổi tiếng của Việt Nam. Các thí sinh Bích Phương, Bảo Anh, Tiên Tiên, Lamoon, và Phương Mỹ Chi đã hóa thân thành những mỹ nhân trong bức tranh ấy, mang lại một hình ảnh tuyệt đẹp và tinh tế. Bài hát là sự kết hợp độc đáo giữa EDM và các yếu tố truyền thống như quan họ Bắc Ninh, nhạc cụ truyền thống, được sản xuất bởi Masew. Sân khấu của ‘Cầm kỳ thi họa’ mang màu sắc chủ đạo là trắng bạc, phối cùng chất liệu ánh bạc lấp lánh và bắt sáng, cùng với tông màu này được sử dụng cho trang phục của các thí sinh, giúp họ nổi bật và trông mềm mại như những dải lụa đang múa trên sân khấu.

Ngoài ra, ca khúc ‘Run’ đã mang lại một phần trình diễn mạnh mẽ và vũ đạo cá tính, với sân khấu được dàn dựng theo phong cách đường phố bụi bặm, thông qua một cú máy (one-shot) duy nhất. Trường quay được tái hiện thành một góc thành phố bỏ hoang với những chiếc xe hơi hư hỏng và giàn giáo cũ kĩ, tạo nên một không gian đầy tính đối lập.

Phần trình diễn của ca khúc ‘Em chỉ là’ đã mang đến một không gian lãng mạn với sân khấu được xây dựng như một khu rừng xanh. Các thí sinh Bích Phương, Hoàng Duyên, Lyhan, và Muộii đã tập trung vào việc thể hiện giai điệu sâu lắng và nhẹ nhàng của bài hát, tạo nên một cảm giác yên bình và gần gũi.

Lấy cảm hứng từ truyền thuyết về người cá và thủy quái, sân khấu của ‘Gã săn cá’ đã tái hiện một hình ảnh huyền bí và đầy mê hoặc. Các thí sinh Lâm Bảo Ngọc, Maiquinn, Quỳnh Anh Shyn, và Saabirose khoác lên mình những bộ cánh màu hồng ánh kim lấp lánh, trong khi sân khấu tái hiện một chiếc tàu đắm giữa biển, khiến thuyền trưởng Quang Hùng MasterD rơi vào tay các yêu nữ đại dương.

Cuối cùng, ca khúc ‘I’ll be there’ đã truyền tải một thông điệp tích cực và động viên với phần trình diễn có tinh thần cổ vũ và truyền động lực cho các cô gái đang tự ti về bản thân. Sân khấu của ‘I’ll be there’ sử dụng hiệu ứng đặc biệt với màu sắc thay đổi từ trắng xám và đen sang tươi tắn và sáng sủa hơn, tượng trưng cho sự thay đổi và hy vọng.

Nhìn chung, tất cả các sân khấu trong chương trình ‘Em xinh say hi’ đều thể hiện sự đầu tư và sáng tạo trong việc dàn dựng và trình diễn. Khán giả có thể thấy được nỗ lực và tâm huyết của các thí sinh và ekip sản xuất trong việc mang lại những trải nghiệm thú vị và ấn tượng. Có thể thấy, chương trình đã để lại nhiều dấu ấn và mang đến một đêm diễn đáng nhớ cho khán giả.

Chương trình ‘Không gian đối thoại: Vở diễn và công chúng’ được tổ chức vào sáng ngày 15/7 tại Hội Sân khấu TP HCM. Sự kiện này do Ban Lý luận phê bình chủ trì, với mục đích tạo ra một diễn đàn để các nghệ sĩ và khán giả có thể gặp gỡ, trao đổi về 4 vở diễn đại diện cho sân khấu xã hội hóa tại Liên hoan Sân khấu nghệ thuật chuyên nghiệp toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân’ lần thứ V năm 2025.

Chương trình có sự tham gia của nhiều nghệ sĩ tên tuổi như NSND Trần Ngọc Giàu, NSƯT Ca Lê Hồng, NSƯT Lê Thiện, đạo diễn Tôn Thất Cần, NSND Trịnh Kim Chi, cùng nhiều nhà báo và sinh viên từ các trường đại học. Tại buổi đối thoại, NSƯT Minh Nhí đã chia sẻ về trải nghiệm tham gia Liên hoan với lực lượng đông đảo và chất lượng nổi bật của sân khấu nghệ thuật phía Nam. Ông cho biết đây là một tín hiệu đáng mừng về sự chuyển động mạnh mẽ và đầy nội lực của khu vực này.

NS Hữu Nghĩa cũng đã trải lòng về áp lực khi tham gia vở diễn và vượt qua khó khăn để thể hiện vai diễn của mình. Trong khi đó, NSƯT Lê Thiện nhấn mạnh rằng sân khấu TP HCM vẫn luôn sáng đèn nhờ vào cái tâm, cái tình và tình yêu lớn của người nghệ sĩ. Cuộc đối thoại cũng xoay quanh những trăn trở về con đường mà sân khấu TP HCM cần hướng đến trong giai đoạn hiện nay.

Các nghệ sĩ và đạo diễn đã thảo luận về việc cần có sự hỗ trợ từ Nhà nước và cách để sân khấu có thể nhận được sự quan tâm đó. NSND Trần Ngọc Giàu – Chủ tịch Hội Sân khấu TP HCM – đã có những chia sẻ sâu sắc về việc sân khấu cần thể hiện vai trò xã hội rõ ràng của mình. Ông cho rằng muốn nhận được sự quan tâm từ Nhà nước, thì chính những người làm sân khấu phải thể hiện được giá trị nghệ thuật và trở thành tiếng nói đồng hành với Nhà nước.

Các vở diễn cần trở thành công cụ kết nối niềm tin và lan tỏa tinh thần trách nhiệm. Khi sân khấu có thể lắng nghe và chuyển tải được những gì mà xã hội và Nhà nước đang cần nói, cần chia sẻ, thì vở diễn không chỉ mang giá trị nghệ thuật, mà còn góp phần giải tỏa những khúc mắc và truyền tải mong muốn, định hướng nhận thức trong cộng đồng. Bằng cách này, sân khấu có thể khẳng định vị trí và vai trò của mình trong đời sống xã hội, và từ đó, nhận được sự ủng hộ và quan tâm từ Nhà nước và công chúng.

Thông qua chương trình ‘Không gian đối thoại: Vở diễn và công chúng’, các nghệ sĩ và khán giả đã có cơ hội trao đổi và chia sẻ những quan điểm, ý tưởng về sự phát triển của sân khấu TP HCM. Sự kiện này cũng thể hiện sự nỗ lực của Hội Sân khấu TP HCM trong việc thúc đẩy sự phát triển của sân khấu, cũng như tạo điều kiện cho các nghệ sĩ và công chúng có thể kết nối và chia sẻ những đam mê và tình yêu đối với nghệ thuật sân khấu.

Nữ ca sĩ Katy Perry đã có một trải nghiệm biểu diễn đáng nhớ và đầy bất ngờ tại Trung tâm Chase ở San Francisco vào tối ngày 18/7. Trong lúc trình diễn ca khúc nổi tiếng “Roar”, đạo cụ bay mà cô đang ngồi bất ngờ bị nghiêng, khiến cô trượt khỏi ghế và suýt rơi xuống khu vực khán giả.

Đoạn video ghi lại sự việc cho thấy Katy Perry, 40 tuổi, đã ngừng hát trong giây lát, bám chặt vào khung ghế với biểu cảm sợ hãi rõ ràng trên khuôn mặt. Tuy nhiên, cô nhanh chóng ra hiệu trấn an người hâm mộ phía dưới và tiếp tục phần trình diễn trong sự cổ vũ cuồng nhiệt từ đám đông. Khoảnh khắc “giữ thăng bằng để sống sót” này nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, với nhiều người chia sẻ lại đoạn video kèm phần hát đầy cảm xúc.

Trên TikTok, cảnh tượng này được nhiều người nhận xét như một cảnh phim hành động gay cấn. Nhiều người hâm mộ đã bày tỏ sự quan ngại và bất ngờ trước sự cố này, nhưng cũng rất ấn tượng với khả năng ứng biến và giữ bình tĩnh của Katy Perry trong tình huống nguy hiểm.

Ngay sau đêm diễn, Katy Perry đã có động thái trấn an fan bằng cách đăng lên Instagram Stories một bức ảnh mờ ghi lại biểu cảm sợ hãi của cô kèm dòng chữ hài hước: “Chúc ngủ ngon, San Fran”. Điều này cho thấy cô vẫn giữ được tinh thần lạc quan và cảm giác hài hước sau sự việc.

Đây không phải lần đầu tiên Katy Perry gặp sự cố với đạo cụ trong tour diễn “Lifetimes Tour: 2025”. Cách đó chưa đầy một tháng, trong show tại Sydney (Úc) ngày 29/6, nữ ca sĩ cũng suýt mất thăng bằng khi quả cầu kim loại nâng cô lên cao đột ngột nghiêng, buộc ê-kíp phải can thiệp khẩn cấp.

Sự việc của Katy Perry xảy ra chỉ vài ngày sau khi Beyoncé cũng gặp trục trặc dây treo tại một điểm diễn thuộc tour Cowboy Carter ở Houston, cho thấy rủi ro luôn hiện diện trong những sân khấu hoành tráng đòi hỏi kỹ thuật bay trên không. Mặc dù vậy, Katy Perry vẫn tiếp tục tour diễn như kế hoạch, thể hiện sự chuyên nghiệp và tận tâm với người hâm mộ.

Sau San Francisco, cô sẽ đến Seattle vào ngày 21/7, trước khi đặt chân tới Canada, châu Âu và Nam Mỹ. Tour diễn toàn cầu dự kiến kết thúc vào ngày 7/12, nhằm quảng bá cho album mới “143”, đánh dấu giai đoạn sáng tạo mới trong sự nghiệp của giọng ca “Firework”. Người hâm mộ đang mong chờ những màn trình diễn tiếp theo của Katy Perry và hy vọng cô sẽ có những trải nghiệm biểu diễn an toàn và thành công.

Ca sĩ nhạc pop nổi tiếng Katy Perry, 41 tuổi, đã có một trải nghiệm đáng sợ trong buổi biểu diễn thuộc chuyến lưu diễn ‘Lifetimes Tour’ tại San Francisco vào tối thứ Sáu. Trong khi biểu diễn, một đạo cụ cánh bướm khổng lồ mà cô bị treo lên đã hoạt động sai và rơi xuống, tạo ra một tình huống hoảng sợ trong đám đông.

Sự cố này đã được ghi lại bởi nhiều video của người hâm mộ và được chia sẻ rộng rãi trên mạng xã hội. Trong video, Katy Perry đang biểu diễn bài hát nổi tiếng năm 2013 của mình, ‘Roar’, tại Trung tâm Chase Center. Được gắn vào một đạo cụ cánh bướm hoành tráng, thiết bị này bất ngờ bị lắc lư và rơi xuống, tạo ra một làn sóng lo lắng trong đám đông đang cổ vũ.

Với sự chuyên nghiệp của mình, Katy Perry ngay lập tức ngừng cất giọng hát, mắt cô nhìn lên cơ cấu bị lỗi. Khi đạo cụ khổng lồ này đu đưa nguy hiểm, nữ ca sĩ này nhanh chóng giữ thăng bằng và tiếp tục biểu diễn bài hát của mình mà không hề nao núng. Khán giả của cô đã thở phào nhẹ nhõm và vô cùng ngưỡng mộ trước sự chuyên nghiệp và tự tin của cô.

Sự cố này đánh dấu ít nhất lần thứ hai một chuyến lưu diễn lớn trong mùa hè này gặp vấn đề với các đạo cụ sân khấu hàng không. Chỉ tháng trước, chuyến lưu diễn ‘Cowboy Carter’ của Beyoncé đã gặp phải sự cố khi một chiếc ô tô bay bị nghiêng trong không trung trong một buổi biểu diễn tại Houston. Rất may là nữ ca sĩ ‘Queen Bey’ đã được hạ xuống an toàn và không bị thương, như xác nhận của công ty giải trí và quản lý của cô vào thời điểm đó.

Mặc dù gặp sự cố, Katy Perry vẫn tiếp tục biểu diễn và mang lại một buổi tối tuyệt vời cho khán giả. Sự chuyên nghiệp và khả năng xử lý tình huống của cô đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ người hâm mộ và cộng đồng giải trí. Chuyến lưu diễn ‘Lifetimes Tour’ của Katy Perry tiếp tục là một trong những sự kiện âm nhạc nổi bật của năm, và người hâm mộ đang eagerly chờ đợi những buổi biểu diễn tiếp theo.

Trước thềm sự kiện Đêm Chung kết Hoa khôi Sinh viên Việt Nam 2024 diễn ra vào tối nay, 19/7, thông tin về lineup trình diễn của các nghệ sĩ đã thu hút sự quan tâm của công chúng. Một trong những đồn đoán nóng nhất là sự xuất hiện của nam ca sĩ giấu mặt, kết hợp cùng ca sĩ Chi Pu và 120 vũ công trình diễn mở màn.

Giới điệu vũ đang đồn đoán liệu Dược sĩ Tiến có phải là cái tên nằm trong lineup sự kiện. Nhìn lại sự nghiệp của Dược sĩ Tiến, không khó để nhận thấy nam dược sĩ có phong cách ăn mặc khá flamboyant và khả năng hát không tồi. Điều này đã được chứng minh trong màn trình diễn ca khúc “Jingle Bell” tại Trẻ Concert, một sự kiện âm nhạc nổi tiếng, đã gây ra một chấn động trong giới âm nhạc.

Dược sĩ Tiến, với tên thật là Nguyễn Tiến, là một nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội với vai trò là một dược sĩ và người dẫn chương trình. Anh được biết đến với phong cách ăn mặc flamboyant và cách trình diễn tự tin trên sân khấu. Mặc dù không có thông tin chính thức về việc Dược sĩ Tiến tham gia sự kiện Đêm Chung kết Hoa khôi Sinh viên Việt Nam 2024, nhưng với khả năng hát và trình diễn của mình, anh hoàn toàn có thể là một cái tên tiềm năng để xuất hiện trong lineup.

Về phía ca sĩ Chi Pu, cô là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng với giọng hát ngọt ngào và phong cách trình diễn chuyên nghiệp. Cô đã tham gia nhiều sự kiện âm nhạc và chương trình giải trí nổi tiếng, và được đánh giá cao về tài năng và sự chuyên nghiệp.

Sự kiện Đêm Chung kết Hoa khôi Sinh viên Việt Nam 2024 hứa hẹn sẽ là một đêm nhạc tuyệt vời với sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng và màn trình diễn của 120 vũ công. Công chúng đang eagerly chờ đợi thông tin chính thức về lineup trình diễn và sẽ theo dõi trực tiếp sự kiện này.

Trong thời gian chờ đợi, fans của Dược sĩ Tiến và Chi Pu đang bày tỏ sự hào hứng và hy vọng rằng họ sẽ có cơ hội thưởng thức màn trình diễn của các nghệ sĩ này trong sự kiện.