Trong thời gian gần đây, sự xuất hiện của các ban nhạc được tạo ra hoàn toàn bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đã tạo ra một cơn sốt trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến. Điều này đã làm dấy lên mối quan ngại về tương lai của ngành âm nhạc và vai trò của các nhạc sĩ. Các ban nhạc như Velvet Sundown với phong cách nhạc rock mang âm hưởng thập niên 1970, và Aventhis cùng The Devil Inside với dòng nhạc đồng quê, đã thu hút hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, hiện tại vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.
Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, ngoại trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Điều này đã khiến nhiều người trong ngành âm nhạc phải suy nghĩ về tương lai của công việc sáng tạo âm nhạc. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar, Leo Sidran, chia sẻ rằng chúng ta đang cảm nhận rõ ràng sự thay đổi này, mặc dù chưa ai nói thẳng rằng một lượng lớn bản nhạc sẽ ra đời mà không biết ai đã tạo ra chúng và bằng cách nào.
Theo ông Sidran, sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Ông cho rằng nhiều bản nhạc hiện nay thiếu sự sáng tạo và cảm xúc, khiến cho AI có cơ hội để phát triển và trở thành một phần quan trọng của ngành âm nhạc. Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ.
Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át, bởi những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền. Anh Yung Spielburg cảnh báo rằng các công ty âm nhạc và nền tảng phát nhạc có động cơ rõ ràng để chọn các ban nhạc AI, bởi AI không đòi hỏi gì. Điều này có thể dẫn đến việc các nghệ sĩ sẽ mất việc và ngành âm nhạc sẽ bị thay đổi hoàn toàn.
Các chuyên gia âm nhạc cũng chia sẻ quan điểm rằng AI sẽ không biến mất và điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận rằng anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, với nguyên nhân có thể do sự bùng nổ của AI. Điều này đã khiến nhiều người trong ngành âm nhạc phải suy nghĩ về cách để thích nghi với sự thay đổi này.
Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Các nghệ sĩ và các tòa án sẽ phải đứng về phía nghệ sĩ trong những vụ kiện chống lại các mô hình AI học theo phong cách hay giọng hát của họ. Điều này sẽ đòi hỏi sự thay đổi lớn trong cách ngành âm nhạc hoạt động và bảo vệ quyền lợi của các nghệ sĩ.
Trong bối cảnh này, các nghệ sĩ và các công ty âm nhạc cần phải tìm cách để thích nghi với sự thay đổi này. Họ cần phải tìm cách để tạo ra âm nhạc mang tính sáng tạo và cảm xúc, để thu hút khán giả và tạo ra giá trị cho ngành âm nhạc. Đồng thời, các nền tảng phát nhạc trực tuyến cũng cần phải có trách nhiệm với các nghệ sĩ và đảm bảo rằng họ được trả công xứng đáng cho công việc sáng tạo của mình.
